水曜の朝、午前3時 ｜ サイモン＆ガーファンクル

10年以上ぶりに「アコースティック・ギター・マガジン」を買った。S&G特集だったので、ギルドギターの話などは興味深い記事でよかった。つい、ポール・サイモン＝マーティンというイメージで固まっていた部分もあり、確かに昔からギルドのギターを持った写真が多く出てましたよね、それとコーラスのつけ方。デュオでこれだけ人気が広まったというのも、やはり二人のハーモニー。その魅力について解説されているところも新鮮。

ただ欲を言わせてもらうと、別冊付録のスコアはコード譜メインで本誌であれほどタブ譜開設しているのに、あれ？という感じ。自分は、なんだかんだ言って、90年頃に買ったシンコーミュージックのギタースコアが一番参考になっている。

さて、元旦にも全アルバム制覇しておさらいしてましたが、改めてSimon & Garfunkel のデビュー盤「Wednesday Morning, 3 AM」。カバー曲も多く、後のフォークロック、ポップ色よりは純粋にフォークソングとしての色が強い。重ねられている楽器が少ないせいか、二人の息づかいも近く感じることができる。

オリジナル曲では、後にバンドのオーバーダビングでヒットする「The Sound Of Silence」、ラストを飾るタイトル曲「水曜の朝午前3時」がいい。
とにかく詩人なPaul Simon。The Sound Of Silenceというセンスもいいし、Sparrowやタイトル曲での物語を感じさせる部分なんか好き。SparrowはPeter Gabriel時代のGenesisなんかが取り上げてもよさげ。水曜の朝～は、結構シビアな内容の歌詞。強盗をして後悔している若者について歌った歌。

S&Gを何も知らない人が「冬の散歩道」、「明日に架ける橋」よかったなぁ～と期待して聞くと、この全体的に暗いトーンからちょっと雰囲気違うかもしれないけど、2人の若者の打算も何もない等身をあらわにした、100%のS&Gです。

（昔のブログに掲載したものを元に追記、修正して掲載）

バンド・オン・ザ・ラン、ワンハンド・クラッピング ｜ ポール・マッカートニー＆ウイングス

昨年リリースされたけど、節約のためしばらくAmazon Music Unlimitedでアンダーダブミックスだけ聴いてたんだけど、今回ワンハンド・クラッピングが出るというので、それと一緒に購入。 「バンド・オン・ザ・ラン」は、ポールを聴き始めてすぐの頃に手を出して聴いていたので今更レビューも感想もないんだけど、やっぱり名盤。 アンダーダブミックスを聴いたせいか、オリジナルの良さ、特にアレンジの良さ、というものが良くわかる。

結局、「バンド・オン・ザ・ラン」はポール作品の中でも特に完成された名作だな、と再確認。

そして、企画ライブ「ワンハンド・クラッピング」。これがなかなかバンドの勢いがあっていい。バンド・オン・ザ・ランのデラックス・エディションでは一部お披露目されたけど、物足りない。なぜそこで完全版として入れなかったのか不思議。 それが2枚組の音源で登場とか、うれしい限り。この手のアイテムってまだあるんじゃないの？ 

「ジュニアーズ・ファーム」や「マイ・ラブ」といったウィングスの定番曲から、「トゥモロウ」のようなライブバージョン初めての曲、後年発表される「アイル・ギブ・ユー・アリング」なども披露されており、ウィングスを知るにも必携ともいえる作品となっている。

ということで、ポール漬けですね。

時の流れに | ポール・サイモン

原題Still Crazy After All These Year。「時の流れに」なんておしゃれな邦題のついた名盤。ポール・サイモンのソロ作品では良く聴く1枚。

サウンドもそうだけど、各タイトル、歌詞も孤独の影というか哀愁感じさせる印象で、ちょうど今時分の秋深まる時節に聴くと一層感極まるというか浸れるのがいいですね。

参加ミュージシャンも豪華。トニー・レヴィン、ヒュー・マクラッケンなどロック畑でなじみの名前もあれば、スティーブ・ガッドやデヴィッド・サンボーン、マイケル・ブレッカーといったジャズ、フュージョン系で有名なミュージシャンの名前もある。

冒頭のタイトル・チューン、Still Crazy After All These Yearsはポール・サイモンらしい物語性ある名曲。サビ後のCメロ、Four in the morningの部分が特に気に入っている。

「恋人と別れる50の方法」というストレートな邦題のついた、50 Ways To Leave Your Loverも名曲。冒頭のつま弾くようなギターコードとあのドラム・パターンで勝ったと思う。後年のワールド・ミュージック指向の片りんも感じる1曲。

S&Gの再結成曲「My Little Town」も1つの目玉なんだろうけど、仮にそれがなかったとしても十分堪能できるアルバムになっていると思う。My Little Townは確かに明日に架ける橋の先にありそうな出来栄えだけど、S&Gの代表曲にはならないかな。昔、S&Gを一通り聴いたあとにこの曲の存在を知って、いつか聴きたいと待ち焦がれていたけど、さほど衝撃を受けはしなかった。
そういう点ではこの後も何度か再結成しているものの、新曲が出ないのもうなずけるほどそれまでの作品が輝いており、それらを超えるものは中々できないのではないかと思う。セントラル・パークでの再結成ライブでもこれ歌ってないですもんね。

感傷に浸れる雰囲気からか、聴くとどうしてかメグ・ライアンとビリー・クリスタル主演の映画「恋人たちの予感」を思い出す。直接は関係ないんだけど不思議。

ワン・トリック・ポニー｜ポール・サイモン

最近は新しくCDやレコードを買う余裕もなくなってきたので改めて手持ちの音源でレビューしてないものをのんびり取り上げたいと思います。


ポール・サイモンの80年のソロ・アルバム。前作から5年ぶり。


レイト・イン・ジ・イヴニングは後のワールド・ミュージック路線を予感させる独特のリズムを活かした傑作。ホーンセクションもいいスパイスになっていて曲を盛り上げている。


続く"That's Why God Made the Movies"は「恋人と別れる50の方法」でもそうだっけどバンドサウンドに溶け込むようなエレピの柔らかい音がいい。それにしてもタイトルの言い回し、ビーチボーイズの「神の作りしラジオ」の原題でもありましたね。


やはり本作一番の押しは"Jonah"。哀愁漂う憂いあるボーカルが素晴らしい。


クリムゾン加入前のトニー・レヴィンがベースで参加しており、ピーター・ゲイブリエルやジョン・レノンのレコーディングと引っ張りだこの頃。よくもまぁ、キング・クリムゾンのようなパーネントバンドに参加する気になったなぁと思うし、そうしてくれて良かった。

You're the One ｜Paul Simon

2000年、20世紀最後の年にリリースされたサイモンのアルバム。グラミー賞受賞。

前作「ケープマン」以上に民族音楽色がなりを潜め、ちょっと前のソロアルバム的なサウンドとなっている。初めて聴いたときは正直「ハーツ・アンド・ボーン」を思い出さてくれたのだけど、やっぱりそれとはまた別の味わいがある。

"Old"のバッキングのギターや言葉多めな歌い回しからS&Gを感じたりする。

タイトル曲の"You're The One"も軽快なギターサウンドが印象的な一曲。打って変わって憂いのあるマイナー調な"The Teacher"。子供が弾けるように訴えてきそうな"Look At That"。いずれも耳に残るメロディでいい。

そして本作屈指の美しいサビのメロディの"Love"。ボーカルラインといいバッキングのギターフレーズといい、グッとくるものがある。
一人でもこの仕上がり。もしこれをガーファンクルと歌ったら。言ってもしょうがないしソロのサイモンも好きなのでこれはこれで好きなのだが、ファンの身勝手なわがままでデュオでどうなるのか聴いてみたいと思ってしまう。

"Hurricane Eye"はパーカッションや細かなギターフレーズから「グレイスランド」的な民族音楽っぽさが出て、こんな風に昇華してるんだなと感心。

ソングス・フロム・ケープマン｜ポール・サイモン

1997年リリースの「リズム・オブ・セインツ」の後の作品。
前2作がアフリカや南米などの民族音楽を色濃く取り入れていたが、ここでもその影響みたいなのが残っていると思う。しかし、今作はアメリカ的な感じ。古き良きアメリカみたいなものが、思い出される。アメリカ人じゃないけどww

何でも実話を元にしたブロードウェイ・ミュージカルのための作品のようで、舞台を観てないので何とも言えないけど、元々ストーリーっぽい歌詞が多かったので、特別奇をてらったアプローチでもないかと思う。

女性コーラス、ボーカルの使い方が絶妙なSatin Summer NightsやSunday Afternoon、ドゥーワップなQuality、印象的なピアノのThe Vampires、いかにもミュージカルらしいTime Is an Oceanなどバラエティーに富んでいるところが本作のミソ。

The Rhythm Of Saints ｜ Paul Simon

ポール・サイモンのソロを最近聞き直している。どちらかというと、あまり聞き込んでなかった後記の作品。
ということで、まずはこの「リズム・オブ・セインツ」から。これはリアルタイムで買ってなかったものの、ラジオなどで聴いたし、当時のベスト盤Paul Simon Collectionが、ここまでを網羅していたとういのもあってギリギリ分かる範囲。これ以降あまり聴かなくなってしまった。
前作「グレイスランド」でアフリカンテイストを導入したが、その延長かアフロ・ブラジリアン・ミュージシャンを招いての作品で、S&G的なものが好きだっただけにちょっとこの世界観に付いていけない感じだった。
やりたいことを自分の思うままに進めるサイモンなので、この辺は自由にやってたんだと思う。

冒頭のThe Obvious ChildやBorn at the Right Timeはシングルカットされただけあって、キャッチーなメロディとアフリカンなリズムが融合した良作。他にもFurther to Flyはよく聴くと根っこはあのポール・サイモンじゃん、って感じに安心できる。

結局ファンなんて自分の聴きたいスタイルを独りよがりに期待しているだけのところもあるので、このサイモンの挑戦があって今に至るというきちんとした道筋がある。

意外なところでエイドリアン・ブリューがギターシンセサイザーで参加。クリムゾンのバンド仲間トニー・レヴィンが過去に何度か参加していたが、ブリューがどういう経緯で参加することになったのか気になる。